Εισαγωγή στην Σκηνογραφία Ενδυματολογία για πρακτικό σχεδιασμό θεατρικής Παράστασης
Εισηγητής: Γιώργος Λυντζέρης
Εισαγωγή στην Σκηνογραφία Ενδυματολογία:
Συνάντηση Γνωριμίας: στο BOOKLAB FESTIVAL – OLVIO THEATRE ώρα 18:00 με 19:00 το Σάββατο στις 19/10
Έναρξη: Σάββατο 2 Νοεμβρίου 2019
Διάρκεια: 6 Συναντήσεις
Πρόγραμμα: Από Τετάρτη 2 Νοεμβρίου 18:00-22:00
Λίγα λόγια για την Εισαγωγή στην Σκηνογραφία Ενδυματολογία
Τα σεμινάρια Σκηνογραφίας και Ενδυματολογίας λειτουργούν αυτόνομα αλλά και συνδυαστικά έχοντας ίδιους σκοπούς και αντίστοιχη δομή. Το σεμινάριο θα είναι τόσο πρακτικό (θα οδηγήσει τον κάθε συμμετέχοντα να μυηθεί με αναλυτικό τρόπο στα πρακτικά στάδια που ο σκηνογράφος / ενδυματολόγος περνά για να ανταποκριθεί στις απαιτήσεις του ανεβάσματος ενός θεατρικού έργου), όσο και θεωρητικό (ο κάθε συμμετέχων θα διδαχθεί πώς υποστηρίζεται θεωρητικά και εννοιολογικά τόσο η δημιουργία σκηνικού χώρου, μια παράμετρος σημαντική στην σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία, όσο και το ύφος ενός χαρακτήρα μέσα από τις αμφιέσεις του).
Ο Στόχος πάντα παραμένει η εφαρμογή όλων των γνώσεών στην πράξη δηλ. ανέβασμα παράστασης σε πραγματικές συνθήκες σε κανονική θεατρική σκηνή σε συνεργασία με σκηνοθέτη, ηθοποιούς, φωτιστή, μουσικό, συμμετέχοντας όλοι σε ρεαλιστικές συνθήκες υποστήριξης μιας παράστασης και σχεδιάζοντας σκηνικά, κοστούμια και φωτισμούς.
ΘΕΜΑΤΟΛΟΓΙΕΣ ΤΟΥ ΣΕΜΙΝΑΡΙΟΥ ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΙΑΣ:
1.Τρισδιάστατη μακέτα εργασίας 1 /50.
2. Μελέτη χρωματικής κλίμακας, θεατρικής ατμόσφαιρας.
3. Ζωγραφική δισδιάστατη μακέτα σκηνικού σε συνδυασμό με στοιχεία φωτισμού.
4. Τρισδιάστατη τελική μακέτα 1/25 , ή 1/ 20. Αποτελεί το πλησιέστερο στάδιο προς το ρεαλιστικό σκηνικό. Τα πάντα σ’ αυτή τη φάση έχουν τη μορφή και το ύφος του σκηνογράφου γι’ αυτό και χρειάζεται να κατατεθούν οι τεχνικές όπως και οι αισθητικές προτάσεις του.
5. Θεατρικές υφές – πατίνες – τρισδιάστατες κατασκευές
ΘΕΜΑΤΟΛΟΓΙΕΣ ΤΟΥ ΣΕΜΙΝΑΡΙΟΥ ΕΝΔΥΜΑΤΟΛΟΓΙΑΣ:
1. Ανάγνωση Θεατρικών Έργων και Ενδυματολογικές Ασκήσεις πάνω σε Ρόλους
2. Στοιχεία θεατρικότητας και εφαρμογές τους: θεατρικό κοστούμι (εποχής, σύγχρονο, φαντασίας & αγοράς – slides show).
3. Θεατρική Μάσκα / Συνδυαστικά Αξεσουάρ (τσάντα, παπούτσι, καπέλο-slides show).
4. Προσωπικό στιλ: (χαρακτήρες και ήρωες ανά εποχές – ανάλυση μέσα από το ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΚΟΣΤΟΥΜΙ).
5. Έρευνα αγοράς : Ύφασμα, χρώμα, υλικό.
6. Χρωματολογία.
7. Styling, γκαρνταρόμπα, vintage / Εφαρμογές στο θέατρο (slides-show).
8. Παράλληλη εργασία απάνω σε Μοτίβα υφασμάτων, Σχεδιασμός και Οργάνωση για την Προετοιμασία Παράστασης.
