Video Art & the Moving Image

fila_me_akoma

Συντονίστρια: Μάιρα Στυλιανού.
Διάρκεια: 12 Συναντήσεις (Συνεδρίες 2 ½ Ωρών)

Έναρξη: 31/10/11, Δευτέρα και ώρα 21:00-23:30

12 συναντήσεις, κάθε Δευτέρα, ώρες 21:00-23:30

Παρουσίαση του σεμιναρίου την Κυριακή, 23/10 κατόπιν ραντεβού με την εισηγήτρια

Το σεμινάριο συνοδεύει δημιουργικά, ως συμπληρωματικό εργαστήρι, το workshop Sound Design, με τον Μάνο Ροβίθη

 

Πρόγραμμα Σεμιναρίου: ΠΡΑΚΤΙΚΗ STUDIO 1 – ΜΕΘΟΔΟΙ & ΥΛΙΚΑ

(Studio Practice 1 – Methods & Materials)

ΠΡΑΚΤΙΚΗ STUDIO 2 – ΑΝΑΠΤΥΞΗ PROJECT

(Studio Practice 2 – Project Development)

ΕΡΕΥΝΑ & ΑΝΑΠΤΥΞΗ PROJECT – ΤΕΛΙΚΕΣ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ

(Project Research & Development – Final Presentations)

ΣΚΟΠΟΣ ΤΟΥ ΣΕΜΙΝΑΡΙΟΥ:

1.Να εξασφαλίσει ένα διεγερτικό και δημιουργικά λειτουργικό περιβάλλον έτσι ώστε να στηρίξει και να αναπτύξει μία ποικιλία καλλιτεχνικών πρακτικών δια μέσου μιας σειράς σύγχρονων μέσων.

2.Να δώσει τη δυνατότητα στους ενδιαφερόμενους να αναπτύξουν μια σειρά από αρμοδιότητες και ικανότητες τις οποίες μπορούν να μεταβιβάσουν σε μια σειρά από διαφορετικά μέσα. Αυτό περιλαμβάνει τον ασφαλή χειρισμό μηχανικών εργαλείων, νέων τεχνολογιών και τεχνικών διαδικασιών.

3.Να εφοδιάσει τους ενδιαφερόμενους με δημιουργικές και καινοτόμες ικανότητες στην χρήση των δημιουργικών μέσων και να τους δώσει τη δυνατότητα να πραγματοποιήσουν φιλόδοξα καλλιτεχνικά projects.

4.Να δώσει τη δυνατότητα στους ενδιαφερόμενους να πλαισιώσουν την δουλειά τους από την άποψη των σύγχρονων πρακτικών.

5.Να αναπτύξουν γνώση και κριτική αντίληψη του studio, της gallery και των εξωτερικών παραγόντων που χειρίζεται ο καλλιτέχνης.

6.Να αναπτύξει μια σειρά από προσωπικές και συλλογικές ικανότητες στον σχεδιασμό, την παρουσίαση και την έρευνα, καθώς και γραπτές και προφορικές ικανότητες.

7.Να αναπτύξει μια ανεξάρτητη και στρατηγική προσέγγιση την οποία οι ενδιαφερόμενοι ενθαρρύνονται να αναπτύξουν, να διευθύνουν και να πάρουν ευθύνη για την κατεύθυνση της δουλειάς τους. Θα έχουν την δυνατότητα να συσχετίσουν αυτές τις τεχνικές στις εργασιακές και εκθεσιακές ευκαιρίες των δημιουργικών και πολιτιστικών βιομηχανιών.

ΣΥΝΤΟΜΗ ΑΝΑΛΥΣΗ ΣΕΜΙΝΑΡΙΟΥ:

1.Εισαγωγή στην Ιστορία της Κινούμενης Εικόνας (Introduction in the History of Moving Image Art)

2.Εισαγωγή στο Πειραματικό Film & Video (Introduction to Experimental Film & Video)

3.Video Clip-Διαφήμιση / Music Video-Advertisement

4.Αρχές Εικόνας & Ήχου (Principles of Image & Sound)

5.Εισαγωγή σε προγράμματα & εξοπλισμό (Software & Equipment Induction)

6.Studio Πρακτική/Εργαστήρια (Studio Practice / Workshops)

7.Διερεύνηση σύγχρονων πρακτικών (Investigating contemporary practice)

8.Κριτική & Πλαισιωμένη Μελέτη (Critical & Contextual Study)

9.Ατομικές Συναντήσεις & Ατομική Καθοδήγηση (Individual Tutorials & Feedback)

10.Ομιλίες Καλλιτεχνών (Artist’s Talk)

11.Ομαδικές επισκέψεις σε εκθέσεις(Group Visiting Exhibitions)